1.1从博大精深的中国历史文化发掘动漫题材

缺乏题材一直是困扰中国动漫创作的难题，很多作品盲目模仿国外动漫，以“仙子”“精灵”“圣斗士”之类作为题材，既不符合中国文化实际，也难以被观众认可。还有一些作品以低幼化的动物故事作为题材，虽然在一定范围内受到幼儿欢迎，但因为过于简单幼稚，难以出现精品。

中国传统文化流传久远，其中很多故事和人物早已深入人心，有着数量庞大的粉丝，也能让观众更容易进入剧情，完全可以从中取材。从《大圣归来》到《哪吒》，基于优秀传统文化题材的动画作品近年来明显增多，中国动画**以优秀传统文化为主要取材源泉的创作体系正在逐渐形成。

中国动漫影视完全可以更广泛地从《山海经》、敦煌变文、唐传奇等取材，扩大动漫人物和故事体系，打造自己的“动漫宇宙”。从传统文化取材，有两个问题需要注意。

一是中国传统文化经过几千年发展，其中难免泥沙俱下，存在封建迷信等糟粕内容，需要创作者去粗取精、去伪存真，确保动漫作品内容健康向上。

二是在充分尊重原题材的基础上，可以进行适当改编，尤其是当代人难以理解的部分，可以通过现在的语言和方式进行表达，使之 更适合观众欣赏。

1.2将中国传统哲学思想融入动漫价值观

中国近几年的动漫佳作获得成功的原因之一也是融入了传统哲学思想，如《哪吒》的核心思想“我命由我不由天”来源于道家观念，与“后羿射日”“精卫填海”等神话人定胜天的 思想也是一脉相承。《哪吒》还包含着传统的阴阳辩证统一哲学观，灵珠与魔丸、哪吒与敖丙就是阴阳相生相抗，而最后联手对抗雷劫时，使得阴阳互通，才能在最后留得一丝魂魄。这些影片正是因为融入了被国人广泛认同的理念，才引起强烈共鸣。

在动漫中运用中国传统哲学思想一定要深度融入，使其真正成为作品和人物之魂，切忌拿来当作装饰甚至噱头，以至于误导观众或者引起反感。近年来连续翻拍的真人版《封神榜》存在的问题值得思考，这些作品没有悟透原著的思想内核，更多在请演员、设计造型上下功夫，将其拍成了偶像言情剧，以 至于口碑不佳。这对创作者的传统文化功底提出了很高要求，既要能真正理解传统哲学思想，又要能以精彩的方式进行解读呈现，而这类人才正是目前动漫影视界所稀缺的。

1.3用中国传统文化元素设计中国风格的动漫人物形象

中国五千年美术发展源远流长，早期中国动漫就成功运用了多种传统美术形式，如《九色鹿》美术设计取材于敦煌壁画。中国动漫美术设计要想走出一条有特色的发展道路，就必须植根于中国传统文化，吸收传统绘画及戏曲等民间艺术进行动画创意和造型设计。

随着时代进步，现代网民和观众拥有了更为多元化和更为包容的审美情趣。青少年作为动漫影视作品观赏和消费的主力军，“个性”“酷炫”“有型”的动漫人物形象更容易受到他们青睐。

1.4用中国民族音乐增加动漫作品的美感

音乐是动漫的重要组成元素之一，优美、适合的音乐能够为动画渲染气氛，引导剧情发展，带动观众情绪，极大增强动漫作品的魅力。

中国民族音乐是中国传统文化的重要组成部分，不但旋律优美多样，而且有着深厚底蕴，从最初的生产生活到后来的祭祀庆典，都和民族音乐密不可分。恰如其分用好民族音乐，可以为作品营造富有民族特色的意境，使观众感受到浓厚的文化韵味。